ARTWORK

       "J'ai toujours désiré être artiste. Dès mon plus jeune âge j'ai été intéressé par le dessin puis plus tard, aux beaux-arts, par la matière, la sculpture et surtout le concept. J'avais la sensation que grâce à l'art, tout devenait possible et que je n'aurais jamais l'impression de "travailler" de ma vie. Vivre au quotidien de sa passion est quelque chose de rare et de beau. Encore aujourd'hui je suis fasciné par le potentiel infini que la création artistique peut avoir sur nous même, nos émotions et nos réflexions.

 

    Après mon diplôme des beaux-arts j'ai travaillé en tant que styliste et graphiste pour enfin, fort de ces expériences, devenir enseignant en école d'art et développer ma carrière d'artiste. Tous ces métiers m'ont permis de faire évoluer mes compétences et mes techniques. Aujourd'hui, dans mon travail artistique, on retrouve de la sérigraphie, de l'infographie, de la photographie, du moulage, de l'inclusion dans la résine, etc. J'ai gardé une âme d'enfant et cela se ressent sur mon travail où beaucoup de mes œuvres sont directement inspirées de la culture pop des années 80. 

 

     Ce qui influence mon travail, et qui me différencie certainement d’autres artistes, est le fait de puiser directement de l’inspiration dans les différents métiers que j’ai exercé et que j’exerce encore. Beaucoup d’aspects, dans ma façon de travailler, que ce soit pour la gestion de ma carrière ou même directement dans la conception ou la réalisation des oeuvres en elle-mêmes par exemple, sont issues de mes divers expériences professionnelles. La mode, le graphisme, etc. Etant aujourd’hui responsable des arts dans une école d’art supérieure, j’apprends aussi beaucoup auprès de mes étudiants et ces échanges artistiques permanents m’enrichissent. Toutes ces expériences professionnelles m’ont façonné et ont façonné ma façon de travailler.

 

     Je suis directement inspiré par le pop art et la culture pop des années 80. Je travaille beaucoup sur les personnages et les personnalités qui ont marqué mon enfance et celle de beaucoup de personnes. Souvent les objets et figurines inclues dans la résine sont les mêmes que celles avec lesquelles je jouais étant enfant. J'aborde aussi des sujets plus récents, voir même d'actualité, mais toujours dans une tendance pop et rétro. 

 

     Ce que je cherche à évoquer chez le spectateur est la même chose que je ressens quand je produis mes œuvres c'est-à-dire une nostalgie positive, une sorte d'émerveillement et une envie de toucher l'objet, comme un enfant qui voit un jouet. Je souhaite aussi marquer visuellement. Par exemple, mes oeuvres sont signées, non de mon nom, mais de mon empreinte.

    

        Pour réaliser mes oeuvres, j'utilise la sérigraphie, la résine , le moulage et l'infographie. J’aime mixer les médias et matériaux pour composer quelque chose d’unique et identifiable."

 

Interview de Vincent VeSus Sabatier pour le magazine Art Majeur Avril 2022